Punë për marrëdhënie me publikun / informacion
Kjo faqe në internet (këtu e tutje referuar si "kjo faqe") përdor teknologji të tilla si cookies dhe etiketat me qëllim të përmirësimit të përdorimit të kësaj faqe nga klientët, reklamave bazuar në historinë e hyrjes, kapjes së statusit të përdorimit të kësaj faqe, etj. Për të bërë . Duke klikuar butonin "Pajtohem" ose këtë sit, ju pranoni përdorimin e cookies për qëllimet e mësipërme dhe për të ndarë të dhënat tuaja me partnerët dhe kontraktorët tanë.Lidhur me trajtimin e informacionit personalPolitika e privatësisë e Shoqatës së Promovimit Kulturor Ota WardJu lutem referojuni.
Punë për marrëdhënie me publikun / informacion
Lëshuar më 2022 janar 7
Dokumenti Informativ i Arteve Kulturore Ota Ward "ART bee HIVE" është një letër informimi tremujore që përmban informacion mbi kulturën dhe artet lokale, botuar rishtas nga Shoqata e Promovimit Kulturor Oard Ward nga vjeshta e 2019.
"Bleta Bleta" do të thotë një zgjua bletësh.
Së bashku me reporterin e lagjes "Mitsubachi Corps" të mbledhur nga rekrutimi i hapur, ne do të mbledhim informacione artistike dhe do t'ua dorëzojmë të gjithëve!
Në "+ bletë!", Ne do të postojmë informacione që nuk mund të futen në letër.
Personi artistik: Aktorja / Hitomi Takahashi, Ota Ward Tourism PR Emission Special + bee!
Personi artistik: Doktor i Mjekësisë / Pronari i Galerisë Kokon, Haruki Sato + bleta!
Vëmendja e së ardhmes EVENT + bletë!
Hitomi Takahashi, një aktore që jeton në Senzokuike për shumë vite dhe është gjithashtu aktive si e dërguar speciale e PR për turizmin në Ota Ward.Nga korriku i këtij viti do të jem rrëfyesi i versionit televiziv të këtij punimi, “ART bee HIVE TV”.
Hitomi Takahashi
KAZNIKI
Kam dëgjuar që keni jetuar në Ota Ward që kur keni qenë fëmijë.
"Deri në klasën e dytë të shkollës fillore, është Ebara-Nakanobu në Shinagawa. Edhe pse është afër pellgut të këmbëve të larjes, mjedisi është krejtësisht ndryshe. Nakanobu ka një rrugë tregtare arcade dhe ka një ditë të ndershme. Atmosfera e qendrës së qytetit mbetet. Washokuike është një zonë banimi. Unë u transferova nga shkolla fillore Shinagawa Ward Nobuyama në shkollën fillore Ota Ward Akamatsu, por niveli ishte aq i lartë sa nuk mund të vazhdoja me studimet e mia. Në atë kohë hyra në shkollën fillore Akamatsu. Shumë njerëz erdhën në shkollë sepse donin të kalonin kufirin. Në shkollën fillore Nobuyama, unë isha aktiv dhe luaja si një djalë, por u ndjeva si një nxënës i varfër ose një braktisës. Prandaj kam lindur në një qytet ku Mora me qira salcën e sojës ngjitur, shikova shtëpinë time se nesër isha larg dhe po të mos kisha prindër do të dilja dhe do të prisja dikë tjetër. Shoku i klasës më tha: "Nga erdhe?" Nuk kisha dëgjuar kurrë. fjalë të tilla, ndaj mendova se duhej të bëhesha një person që do t'i përshtatej këtij qyteti në fëmijërinë time (qesh).
Mund të flisni për Senzokuike Park?
"Këtu kam hipur në barkë kur kam qenë i vogël. Megjithatë, janë lulet e qershisë. Në atë kohë, kur lulet e qershisë në Sakurayama ishin në lulëzim të plotë, të gjithë shtronin një çarçaf për të parë lulet e qershisë. Kishte shumë i preva shume se ishte e rrezikshme sepse kishte shume lule te vjetra qershie.Megjithate lulet e qershise jane akoma te mahnitshme.Ato kohe me detyruan te shtroja nje çarçaf dhe te zija nje vend qe ne mengjes.Mamaja ime kërcente popullore kenge.Keshtu po beja keshtu qe kur u emocionova kerceva ne rreth me shoqet.Mbaj mend qe isha pak ne siklet(qesh)Tani eshte e ndaluar me ze vend dhe nuk e hap dot sediljen. Sheshi Sakura është ende i shtruar me çarçafë dhe bëhet si një piknik, por në të kaluarën Sakurayama ishte më mahnitëse.
Në kohën e festivalit të verës, kishte tezga nga Yawata-sama në shesh me orën, dhe kishte edhe një kasolle spektakli.Edhe pse shkalla është ulur, festivali veror është ende argëtues.Vëllezërit dhe motrat më të mëdhenj në tezgat e ushqimit thonë "Takahashi-san", sepse të njëjtët njerëz vijnë çdo vit. "
Duket se pellgu i këmbëve të larjes është bërë një vend më i njohur tani sesa kur isha fëmijë.
“Unë vij çdo ditë për një shëtitje me qen.Shoku i qenitEshte plot.Unë e di emrin e qenit, por disa pronarë nuk e dinë emrin (qesh).Çdo mëngjes mblidhen të gjithë për të thënë “Mirëmëngjes”. "
Ju keni jetuar në Senzokuike për një kohë të gjatë, por a keni menduar ndonjëherë të transferoheni?
"Në fakt, unë kam jetuar në një shtëpi të vetme për një kohë të gjatë, kështu që ishte një kohë kur kisha mall për një apartament. Unë thosha: "Më pëlqen apartamenti, mendoj se do të shpërngulem". "Po, e kuptoj" (qesh). Nuk ka shumë vende në qytet ku mbetet një natyrë kaq e mrekullueshme. Madhësia është e duhur. Parku Washokuike Është bukur sepse mund të ecësh përreth. Është një vend ku vendasit mund të pushojnë dhe të shijojnë vetë. Por kur sheh lulet e qershisë, vijnë shumë njerëz nga vende të ndryshme. Është e mahnitshme "(qesh)"
KAZNIKI
Unë kam qenë një i dërguar special i PR për turizmin në Ota Ward që nga viti 2019. Ju lutemi na tregoni për historikun e emërimit tuaj.
"Unë u shfaqa në dramën e babait të Katsu Kaishut, Katsu Kokichi, që është drama historike e BS e NHK" Gruaja e Kokiçit." Që fëmijë, kaloj çdo ditë para varrit të Katsu Kaishut.縁Unë jetoj në një vend ku ka.Pasi dëgjova për shfaqjen e dramës, mora pjesë në një ngjarje diskutimi në Aprico për hapjen e Muzeut Përkujtimor Katsu Kaishu.Ne folëm për Katsu Kaishu, si dhe Senzokuike dhe Ota Ward.Ky ishte shkaktari. "
Bëhet edhe ceremonia e prerjes së shiritit në momentin e hapjes.
"Ashtu është. Ajo ndërtesë (ish-Seimei Bunko) nuk ishte përdorur për një kohë të gjatë, kështu që hyra brenda për herë të parë në Muzeun Memorial Katsu Kaishu. Vetë arkitektura është shumë e bukur. Është një vend shumë argëtues për t'u kuptuar. Trotuari u bë i bukur kur muzeu u hap. Është shumë e lehtë të arrihet nga Stacioni Senzokuike (qesh).
Si ishte të ishe një i dërguar special i PR për turizmin në Ota Ward?
"E kuptova që Ota Ward është aq i madh sa nuk di shumë për qytetet e tjera. Gjithmonë kam pyetur veten pse maskota" Hanepyon "ka një vaskë, por kryetari i bashkisë Kur fola me zotin Matsubara, duket se Ota Ward ka burimet më të nxehta në Tokio dhe kishte shumë gjëra që nuk i dija, si "Oh, ashtu është" (qesh).
Nga korriku do të rrëfejmë "ART bee HIVE TV".
"Unë nuk kam pasur shumë përvojë me rrëfimin, por së fundi kam transmetuar një program arkitektonik për zgjidhjen e mistereve të quajtur "Ndërtesa Sukoburu Agaru". "Është shumë argëtuese dhe kaq e vështirë. Nuk kam besim në gjuhën time. (Qesh) Por unë Më tërheq shumë të shprehem vetëm me zërin tim. Nuk kam bërë shumë më parë, ndaj kjo punë është edhe më emocionuese.
Kur shkoj në vende të ndryshme në TV, një plak lokal flet me stafin, "Hej" dhe e kuptoj mirë atë ndjenjë.Kur bëhet fjalë për Ota Ward, ajo thotë: "Ka shumë gjëra të tjera të mira, prandaj dëgjoni më shumë." Unë mendoj: "Jo vetëm atje, por edhe ky."Kur bëhet fjalë për Ota Ward, më vjen shumë mirë (qesh). "
KAZNIKI
Ju lutemi na tregoni për aktivitetet tuaja të ardhshme.
"Skena" Harry Potter and the Cursed Child "do të fillojë. Unë do të jem drejtori i McGonagall. Teatri ACT në Akasaka do të rindërtohet plotësisht sipas specifikimeve të Harry Potter. E gjitha e bërë në Angli me stafin dhe regjinë britanike. Shfaqja është e gjitha sic eshte.Ka nje shfaqje preview per rreth nje muaj, dhe performanca aktuale eshte nga 1 korriku. Performanca e Harry Potter vete eshte e pacaktuar, keshtu qe do ta bej deri sa te vdes. Do ta bej sa te kem nje jete Unë dua (qesh).
Së fundi, a keni një mesazh për banorët e Ota Ward?
"Ota Ward ka një fabrikë me teknologji të mrekullueshme si drama "Downtown Rocket", një vend me një mjedis plot natyrë si një pellg këmbësh, dhe aeroportin Haneda të hapur për botën. Ka edhe një vend si qendra e qytetit. Për shembull, ka nje vend elegant si nje pellg per larje.Eshte nje lagje e mrekullueshme plot bukuri te ndryshme.Kam jetuar per shume vite,por shume njerez kane jetuar per nje kohe me te gjate dhe une ende ndihem si e sapoardhur.Eshte nje qytet magjepses aty ku ke dashur dhe ke jetuar gjithmonë.”
KAZNIKI
Lindur në Tokio në vitin 1961. Në vitin 1979, ajo bëri debutimin e saj në skenë me Shuji Terayama "Kështjella e Bluve në Bartok".80 vitet e ardhshme, filmi "Shanghai Ijinkan". Në vitin 83, drama televizive "Fuzoroi no Ringotachi".Prej asaj kohe ai ka qenë gjerësisht aktiv në skenë, filma, drama, estradë etj. Nga viti 2019 do të jetë i dërguar i posaçëm i PR për turizmin në Ota Ward dhe nga korriku 2022 do të jetë rrëfyes për "ART bee HIVE TV".
Haruki Sato, i cili drejton një klinikë të mjekësisë së brendshme dhe mjekësisë psikosomatike në Ota-ku, është një koleksionist i artit bashkëkohor dhe artit antik.Ne operojmë “Gallery Kokon” e cila është ngjitur pranë klinikës. Është një galeri unike që shfaq krah për krah artin bashkëkohor, artin budist dhe qeramikën e vjetër në hapësirën nga kati i parë deri në katin e 1-të.
Hapësirë ekspozite në katin e 2-të ku ndërthuren arti bashkëkohor dhe arti antik
KAZNIKI
Ju lutemi na tregoni për takimin tuaj me artin.
"Kur u martova (1977), gruaja ime solli një poster të kllounit blu të Bernard Buffet *. Kur e vendosa në dhomën e ndenjjes dhe e shikoja çdo ditë, mprehtësia e linjës së bufesë ishte shumë mbresëlënëse dhe Më interesoi, pas kësaj shkova shumë herë në Muzeun Buffet në Surugadaira, Shizuoka me familjen time, kështu që mendoj se isha e varur nga arti.」
Çfarë ju shtyu të filloni të grumbulloni?
"Bleva një stampë bakri të një artisti japonez ndërsa po pyesja veten nëse mund të blija një printim të një bufeje pas disa muajsh. Në vitin 1979 e bleva sepse ishte vepër e dikujt tjetër. Nuk ishte diçka e tillë, por dizajni ishte interesant."
Cila ishte arsyeja e vazhdimit të koleksionit?
“Në vitet 1980, në të tridhjetat, shkoja pothuajse çdo javë në galerinë Ginza. Në atë kohë,Lee Ufan* SanyaKishio SugaKur takova veprat e "Mono-ha*" si z.*, pata rastin t'i shihja shumë herë dhe u ndërgjegjësova se doja vepra të tilla.Gjithashtu, në atë kohë ishte e vështirë që arti bashkëkohor të shndërrohej në biznes, ndaj ishte e zakonshme që artistët e rinj të merrnin me qira një galeri arti dhe të bënin prezantime kur mbaronin shkollën e artit.Ishte shumë interesante të shihje një ekspozitë të tillë vetjake.Pavarësisht shkallës së perfeksionit, artistit i del forma e parë, ndaj ndonjëherë ka vepra që më bëjnë të ndjej diçka. "
Nuk ishte se kishte një shkrimtar që kërkonit, por po e shikonit.
"Nuk dua të shikoj një person specifik. Unë thjesht vazhdova ta shikoja për 80 vjet në vitet 10, duke menduar se mund të kishte diçka interesante. Ka diçka që mund ta kuptoj sepse vazhdoj ta shikoj. Do të mbaj një solo ekspozita një ose dy vjet më vonë.Nëse e shikon të njëjtin artist disa herë radhazi, gradualisht do të kuptosh se çfarë lloj artisti je. Shpesh të lë ta bësh.」
Hyrja e katit 1
KAZNIKI
A është nga vitet 80 që koleksioni filloi me zell?
"Janë vitet '80. Më shumë se 80 për qind e koleksionit tim të artit bashkëkohor u mblodh gjatë dekadës së viteve '80. Më pëlqejnë veprat e zhveshura, ose thjesht ato minimaliste, në vitet '10. Gradualisht u largova nga arti bashkëkohor."
Ju lutemi na tregoni për kriteret e përzgjedhjes për punimet që do të merrni.
“Gjithsesi, bëhet fjalë nëse ju pëlqen apo jo, megjithatë, është e vështirë të pëlqesh këtë.Rufian..Shumë nga veprat që më mbetën më vonë janë të paqarta dhe të vështira për t'u kuptuar kur i shoh për herë të parë. "çfarë është kjo! Është një ndjenjë.Një vepër e tillë do të ketë jehonë më vonë.Ka diçka të panjohur për ju që nuk mund ta interpretoni në fillim.Është një vepër që ka potencialin për të zgjeruar kuadrin e artit tim.」
Kur do të hapet galeria?
“Kjo është ekspozita e parë e përhershme e korridorit të hapur nga data 2010 maj 5. Ne ekspozuam artin e viteve 12 dhe artin budist krah për krah nga koleksioni.」
Çfarë ju shtyu të filloni galerinë?
"Doja një hapësirë ku të mund të bëja atë që doja të bëja dhe ishte e hapur për publikun. Tjetra ishte se doja të afrohesha sa më afër artistit. Shumica e artistëve që takova në vitet 80 kërkuan një ekspozitë personale si një projekt origjinal në fillim të hapjes.」
Mendoj se do të çojë në koncept, por ju lutem na tregoni origjinën e emrit të Galerisë së lashtë dhe moderne.
"E vjetra dhe moderne janë art antik dhe art bashkëkohor. Duke i vendosur gjërat e vjetra dhe të tanishme në një hapësirë, dhe duke ndërthurur artin antik me artin bashkëkohor, lindin paraqitje të ndryshme. Në një kohë është shumë, duket e tensionuar dhe në një moment. duket shumë e përputhur, gjë që është interesante, më intereson mënyra se si ka diçka në hapësirën * Dua të zbuloj.」
Çfarë ju bëri të interesoheni për artin antik?
"Siç e përmenda më herët, kam humbur interesin për artin bashkëkohor që rreth vitit 1990. Në atë kohë, më ndodhi që shkova në Kore për herë të parë në vitin 2000 dhe hasa në punime druri të dinastisë Li = rafte. Është shumë e thjeshtë. Në rafte , ishte e shekullit të 19-të, por e ndjeja se ishte një art i ngrohtë dhe minimal. Pas kësaj, shkova në Seul shumë herë në vit për shkak të ngurtësisë së tij.」
Keni edhe antike japoneze.
"Shkova në një dyqan arti antik në Aoyama në vitin 2002 dhe 3. Është një dyqan që trajton si të dinastisë Li ashtu edhe artin antik japonez. Aty takova qeramikë japoneze si Shigaraki, si dhe qeramikë të stilit Yayoi dhe qeramikë Jomon. Kjo është pse u interesova për artin antik japonez. Zhanret e mia të preferuara të artit antik janë kryesisht arti budist dhe qeramika e vjetër, ose qeramika e kthyer pak prapa. Yayoi është më i mirë se Jomon. Më pëlqen.」
Arti antik është më i vonshëm se arti bashkëkohor, apo jo?
"Përafërsisht, është arti bashkëkohor në të tridhjetat e mia dhe arti antik në të pesëdhjetat e mia. Para se ta kuptoja, arti antik dhe arti bashkëkohor u rreshtuan rreth meje. Mendova.」
Koncepti i krahasimit të artit antik dhe artit bashkëkohor lindi natyrshëm.
"ashtu është.」
Hapësirë ekspozimi në katin e 3-të të çon në dhomën e çajit
KAZNIKI
Ju lutemi na tregoni për planet tuaja të ardhshme.
"Megjithëse është një sistem takimesh nga korriku deri në gusht, ne do të mbajmë një ekspozitë speciale" Kishio Suga x Heian Buddha ". Në dhjetor, kemi në plan të bashkëpunojmë me Haruko Nagata *, një piktor me motiv lulesh dhe art antik. ."
Ju lutemi na tregoni nëse keni ndonjë zhvillim apo perspektivë në të ardhmen.
"Unë nuk kam asgjë në veçanti. Kam një vetëdije të fortë që arti është shumë privat. Galeria mendoj se është në thelb një hapësirë që dua të bëj. Gjithashtu, jeta ime dhe biznesi im kryesor. Nuk dua të bëj është një pengesë për ngjarjen. Si rezultat i ndjekjes së tij, orari për një ngjarje është i kufizuar në 1 ditë të premten, të shtunën, të dielën dhe të premten, të shtunën dhe të dielën. Shpresoj që të mund të bëj diçka pasi të më thonë si po shkon zhvillimi”.
Do të doja të mbledh dhe prezantoj veprat e zotit Kishio Suga që keni.
"Kjo është mirë. Shpresoj që njerëz të ndryshëm të mund të kontribuojnë dhe të krijojnë një katalog të mirë. Vendi nuk duhet të jetë kjo galeri. Jo vetëm duke përdorur koleksionin tim, do të doja të mbledhja veprat e zotit Suga nga e gjithë Japonia dhe ta mbaj atë si një ekspozitë e madhe arti. Shpresoj që të mund të siguroj koleksionin tim si pjesë e saj."
E fundit, por jo më pak e rëndësishme, çfarë është arti për zotin Sato?
"Nuk më kishin bërë kurrë një pyetje të tillë më parë, kështu që kur pyesja veten se çfarë ishte, përgjigja ishte shumë e thjeshtë. Arti është ujë. Të pish ujë. Nuk mund të jetoj pa të. Është e rëndësishme."
* Bernard Buffet: Lindur në Paris, Francë në vitin 1928. Në vitin 48, "Dy burra të zhveshur" (1947), i prezantuar në galerinë Saint-Placid, fitoi çmimin e kritikës.Duke u ndalur te të rinjtë, mbështeten pikturat figurative që përshkruajnë ankthin e pasluftës me linja të mprehta dhe ngjyra të ndrydhura. Quhej “shkollë e re konkrete” ose “omtemoan (dëshmitar)”. Ai vdiq në vitin 99.
* Lee Ufan: Lindur në vitin 1936 në Gyeongsangnam-do, Koreja e Jugut.Është diplomuar në Departamentin e Filozofisë, Kolegji i Arteve dhe Shkencave, Universiteti Nihon.Një shkrimtar që përfaqëson Mono-ha.Krijoni vepra me gurë dhe xham. Nga fillimi i viteve 70 ai nxori një seri "nga rreshti" dhe "nga pika" që lanë gjurmë vetëm në një pjesë të kanavacës dhe të bënte të ndjeje hapësirën e diferencës dhe ekzistencën e hapësirës. .
* Kishio Suga: Lindur në prefekturën Iwate në 1944.Një shkrimtar që përfaqëson Mono-ha.Materiali vendoset në hapësirë pa përpunim dhe skena e krijuar aty quhet “situata (skenari)” dhe bëhet vepër. Që nga viti 74, ai ka zhvilluar një akt të quajtur "Aktivizimi" që aktivizon hapësirën duke zëvendësuar atë që tashmë është instaluar.
* Mono-ha: Emri i dhënë shkrimtarëve që nga viti 1968 deri në mesin e viteve 70, të cilët karakterizoheshin nga përdorimi i menjëhershëm dhe i menjëhershëm i tyre me pak përfshirje njerëzore në objekte natyrore ose artificiale.Ka dallime relativisht të mëdha në mendime dhe tema në varësi të secilit artist.Vlerësuar shumë nga jashtë.Shkrimtarët kryesorë janë Nobuo Sekine, Kishio Suga, Lee Ufan dhe të tjerë.
* Vendosja: Vendosni gjërat në pozicionet e tyre përkatëse.
* Haruko Nagata: Lindur në Prefekturën Shizuoka në vitin 1960.Motivi është një lule. “Kur vizatoj me ndjenjën e frymëmarrjes me lule, më vjen të shpreh temjanin, tingullin, temperaturën, ngjyrën, shenjat etj., ndërkohë që i pranoj me pesë shqisat e mia dhe prirem të jem natyrshëm agnostik ndaj formave konkrete. Mund të jetë një vepër." (Biseda e shkrimtarit)
Z. Haruki Sato duke qëndruar përballë "Klimës së Lidhjes" të Kishio Suga (2008-09)
KAZNIKI
Doktor i Mjekësisë, Drejtor i Klinikës Senzokuike, Pronar i Galerisë Kokon. Lindur në Ota Ward në vitin 1951.U diplomua në Shkollën e Mjekësisë të Universitetit Jikei. Galeria Kokon u hap në maj 2010.
Kujdes Informacioni i EVENTIT mund të anulohet ose shtyhet në të ardhmen për të parandaluar përhapjen e infeksioneve të reja të koronavirusit.
Ju lutemi kontrolloni çdo kontakt për informacionin e fundit.
Data dhe koha | Tani po mbahet të Dielën, 7 Prill Të shtunën dhe të dielën 13:00-17:00 |
---|---|
場所 | Fasule | soramame (3-24-1 Minamisenzoku, Ota-ku, Tokio) |
tarifë | Falas / kërkohet rezervim |
Organizator / Pyetje | Informacione për fasulet ★ soramame.gallery (★ → @) |
"Piktura e peizazhit të San Franciskos"
Data dhe koha | 7 maj (e premte) - 1 maj (e diel) 10:00-18:00 (hyrja është deri në 17:30) |
---|---|
場所 | Salla e Përkujtimit të Varkave Ota Ward Katsumi (2-3-1 Minamisenzoku, Ota-ku, Tokio) |
tarifë | Të përgjithshme 300 jen, nxënës të shkollave fillore dhe të mesme 100 jen (zbritje të ndryshme të disponueshme) |
Organizator / Pyetje | Salla e Përkujtimit të Varkave Ota Ward Katsumi 03-6425-7608 |
Data dhe koha |
7 korrik (e premte) - Performanca afatgjatë e pacaktuar |
---|---|
場所 | Teatri TBS Akasaka ACT (Në Akasaka Sacas, 5-3-2 Akasaka, Minato-ku, Tokio) |
tarifë | Vendi SS 17,000 jen, sedilja S 15,000 jen, sedilja S (6 deri në 15 vjeç) 12,000 jen, sedilja A 13,000 jen, sedilja B 11,000 jen, sedilja C 7,000 jen Fleta 9 dhe 4/3 e rreshtit 20,000 jen Bileta Golden Snitch 5,000 jen |
Pamja e jashtme |
Harry Potter: Tatsuya Fujiwara / Kanji Ishimaru / Osamu Mukai * Interpretuesit ndryshojnë në varësi të performancës.Ju lutemi kontrolloni faqen zyrtare të internetit për orarin e aktorëve. |
Organizator / Pyetje | Qendra e Biletave HoriPro |
Kishio Suga << Klima e Lidhjes >> (pjesa) 2008-09 (majtas) dhe << Mbetjet e Kannonit Bodhisattva të Gdhendjes së drurit >> Periudha Heian (Shekulli i 12-të) (Djathtas)
Data dhe koha | Ne planifikojmë të aplikojmë për një sistem terminesh gjatë periudhës korrik-gusht, megjithëse është një datë dhe kohë shumë e kufizuar.Për detaje, ju lutemi shikoni faqen e internetit të Galerisë Kokon. |
---|---|
場所 | Galeria e lashtë dhe moderne (2-32-4 Kamiikedai, Ota-ku, Tokio) |
tarifë | 1,000 jen (përfshirë 500 jen për broshurën) |
Organizator / Pyetje | Galeria e lashtë dhe moderne |
Seksioni për Marrëdhëniet me Publikun dhe Dëgjimin Publik, Divizioni i Promovimit të Arteve Kulturore, Shoqata e Promovimit Kulturor Oard Ward