

Punë për marrëdhënie me publikun / informacion
Kjo faqe në internet (këtu e tutje referuar si "kjo faqe") përdor teknologji të tilla si cookies dhe etiketat me qëllim të përmirësimit të përdorimit të kësaj faqe nga klientët, reklamave bazuar në historinë e hyrjes, kapjes së statusit të përdorimit të kësaj faqe, etj. Për të bërë . Duke klikuar butonin "Pajtohem" ose këtë sit, ju pranoni përdorimin e cookies për qëllimet e mësipërme dhe për të ndarë të dhënat tuaja me partnerët dhe kontraktorët tanë.Lidhur me trajtimin e informacionit personalPolitika e privatësisë e Shoqatës së Promovimit Kulturor Ota WardJu lutem referojuni.


Punë për marrëdhënie me publikun / informacion
Lëshuar më 2024 janar 10
Dokumenti Informativ i Arteve Kulturore Ota Ward "ART bee HIVE" është një letër informimi tremujore që përmban informacion mbi kulturën dhe artet lokale, botuar rishtas nga Shoqata e Promovimit Kulturor Oard Ward nga vjeshta e 2019.
"Bleta Bleta" do të thotë një zgjua bletësh.
Së bashku me reporterin e lagjes "Mitsubachi Corps" të mbledhur nga rekrutimi i hapur, ne do të mbledhim informacione artistike dhe do t'ua dorëzojmë të gjithëve!
Në "+ bletë!", Ne do të postojmë informacione që nuk mund të futen në letër.
Vendi i artit: Atelieja e Keio Nishimura + bleta!
Vendi i artit: La Bee Cafe + bletë!
Vëmendja e së ardhmes EVENT + bletë!
Pamje që përzihet me pamjen rrugore të një zone banimi
Dilni nga porta e biletave të Stacionit Ookayama, përballuni me Universitetin e Shkencave të Tokios (ish Instituti i Teknologjisë së Tokios), merrni rrugën në të majtë përgjatë shinave hekurudhore drejt Stacionit Senzoku, kthehuni djathtas në parking dhe do të gjeni veten në një banesë të qetë. zonë. Në anën e majtë të atij blloku të pestëluksiKjo shtëpi e bardhë është muzeu "Atelierja e Keio Nishimura", e cila është ish studio dhe shtëpia e piktorit Keio Nishimura*.
Keio Nishimura ishte një piktor i stilit perëndimor i cili ishte aktiv në Paris pas luftës dhe u vlerësua shumë nga Daniel-Henry Kahnweiler, tregtari i artit që ushqeu Picasso-n, për "bashkimin e bukurisë së Lindjes dhe Perëndimit". Nga viti 1953, ai shfrytëzoi këtë rast për të mbajtur ekspozita personale në të gjithë Evropën, kryesisht në Paris. Punimet u blenë nga qeveria franceze dhe qyteti i Parisit dhe FujitaTsuguharuAi është piktori i dytë japonez që ekspozohet në Muzeun Kombëtar të Artit Modern të Francës. Ne folëm me Ikuyo Tanaka, kuratorin dhe vajzën e madhe të Keio Nishimura, e cila e mbështeti Keio Nishimura nga karriera e tij në Paris deri në vitet e tij të mëvonshme.
Kur hapet?
“Është 2002 prilli i vitit 4. Kanë kaluar dy vjet që babai im ka ndërruar jetë (5 dhjetor 2) 2000 prilli ishte ditëlindja e 12-të e nënës sime, e cila u nda nga jeta në vitin 4. Kam ndërtuar këtë studio dhe nga shkurti i vitit pasardhës, familja ime prej 4 anëtarësh jetonte atje: babai im, burri im, unë, nëna e burrit tim dhe dy fëmijët tanë.
Çfarë ju shtyu të hapni atelienë tuaj për publikun?
“E hapa sepse doja që fansat e mi të shihnin atelienë ku babai im pëlqente të pikturonte dhe të jetonte në vitet e tij të mëvonshme. Ka shumë vende në Paris që hapin atelietë e piktorëve për publikun. Kjo ka qenë gjithmonë e mrekullueshme Mendova. Përveç veprave të mia, ekspozoj edhe materiale arti si penela dhe thika për pikturë, si dhe sendet e mia të preferuara si tuba dhe kapele.
Çfarë lloj njerëzish do të vizitojnë muzeun?
"Njerëzit që i duan pikturat e babait tim vijnë për të vizituar. Njerëz që kam takuar në Paris, njerëz që kam njohur në Japoni dhe të gjithë këta njerëz vijnë së bashku. Unë dëgjoj kujtime të ndryshme për babain tim nga të gjithë Studio, ndihem sikur ai është ende me mua përgjithmonë. E kam krijuar këtë vend që fansat e mi të shohin fotot, por në fund më kujton periudhën e gjatë që kam jetuar këtu me babanë tim.
Keni shumë fansa prej kohësh?
"Ka disa të rinj. Pikturat e babait tim janë me ngjyra të ndezura dhe nuk duken shumë të vjetra, kështu që mendoj se edhe të rinjtë mund t'i kuptojnë lehtësisht. Njerëzit bëjnë çdo gjë për të kontrolluar këtë vend. Ka shumë Ka disa prindër dhe fëmijë që pëlqejnë të vizatojnë. Një ditë më parë erdha të shoh vizatimet e babait tim për të parë nëse fëmija i tij i pëlqen të vizatojë ndërveprojmë me shumë njerëz pa qenë nevoja të dalim jashtë.
Drejtori është këtu duke parë z. Nishimura duke punuar në punën e tij. Cilat janë kujtimet tuaja nga koha juaj në këtë atelie?
"Në fund të fundit, unë vizatoja nga mëngjesi deri në mbrëmje. Kur u zgjova në mëngjes, vizatova. Kur thashë, "Është koha për darkë", u ngjita lart për të ngrënë, pastaj zbrita dhe vizatova përsëri. Kur u errësua, unë ndalova së vizatuari. Dritën e rrymës nuk e pikturova, kështu që pikturoja vetëm kur shkëlqente dielli, kështu që zgjohesha herët në mëngjes dhe pikturoja. "
A ishe i përqendruar gjatë vizatimit dhe e kishe të vështirë të flisje me mua?
Kjo nuk më ka ndodhur kurrë Por babai im nuk tha asgjë si "Nuk mund të luash këtu". Ai nuk u shqetësua për këtë dhe nuk tha asgjë shumë të vështirë. Babai im ishte në marinë. lufta, dhe ai këndoi këngë që kishte shkruar si "Piston wa Gottonton". Unë po e vizatoja (qesh).
Pas kthimit nga Parisi, ai u magjeps nga kutitë japoneze dhe punoi pa u lodhur për të krijuar piktura me kuti.
Ka shumë vepra të ekspozuara, por a ka ndonjë të tillë veçanërisht të paharrueshme?
Këto janë dy pikturat e mesme që varen atje. Babai im fillimisht shkoi vetë në Paris. Familja jonë ishte në Japoni. Në atë kohë, babai im ishte tashmë i varfër dhe jetonte në një familje të pasur në lagjen e 2-të që kisha marrë me qira një dhomë papafingo në shtëpinë time që ishte si një depo dhe pikturonte atë pikturë. Kishte një dritare të vogël dhe një mur, dhe ishte një pikturë që thoshte, "Unë po pikturoj në një hapësirë kaq të vogël". Shkova në Paris, piktura në të majtë është ajo me të cilën po punoja menjëherë pas luftës, duke treguar vëllain tim të vogël të ulur në një shkallë në kopsht me kapelën e flotës së babait tim .”
Ka gjithashtu shumë piktura me bojëra uji të ekspozuara.
"Është një skicë. Është gjëja e parë që babai im vizaton para se të pikturojë. Është vizatimi origjinal që bën një pikturë me vaj. E mblodha në një vend dhe e ekspozova. Nuk është e vizatuar plotësisht, por... Është sepse kam një foto. se mund të bëj një fotografi të madhe. Nëse nuk e bëj atë mirë, piktura me vaj nuk do të funksionojë. Gjithçka në kokën e babait tim është e përfshirë në atë skicë (lol). disa ditë apo muaj, bëhet një tablo e madhe”.
Krahas pikturave, si në atë kohë janë ekspozuar edhe sendet që mësuesja përdorte në baza ditore. Keni ndonjë kujtim veçanërisht të paharrueshëm nga regjisori?
"Kanë mbetur shumë tuba. Mendoj se janë shtrirë përreth. Ai vizatonte gjithmonë me tubin në gojë. Është sikur të mos e lëshonte kurrë."
Një studio ku penelat dhe mjetet e artit janë të njëjta si kur ai ishte gjallë. Dy veprat e mëdha në qendër janë vepra përfaqësuese para dhe pas shkuarjes në Paris.
Tubat e preferuara të Keio Nishimura
Së fundi, ju lutemi jepni një mesazh për lexuesit tanë.
"Dua që sa më shumë njerëz të shohin pikturat e babait tim. Nëse keni kohë, ju lutemi ejani të më shihni. Njerëzit që pëlqejnë artin janë gjithmonë miq të mirë sepse mund të flisni me ta."
Përveç shikimit të veprave dhe ekspozitave, pyes veten nëse drejtori do të jetë në gjendje të më shpjegojë dhe të flasë me mua.
"Po. Shpresoj të kalojmë mirë duke folur për gjëra të ndryshme. Nuk është një muze formal."
Drejtori Ikuyo (djathtas) dhe bashkëshorti Tsutomu Tanaka (majtas)
piktor japonez. Lindur në Kyowa-cho, Hokkaido. 1909 (Meiji 42) - 2000 (Heisei 12).
Në 1975, fitoi Çmimin e Kritikës së Parisit (Palme d'Or).
Në vitin 1981, mori Urdhrin e Thesarit të Shenjtë, Klasi i Tretë.
Në 1992, Muzeu i Artit Nishimura Keio u hap në Iwanai, Hokkaido.
Në vitin 2007, një pllakë përkujtimore u vendos në 16 Rue du Grand-Saugustin në lagjen e 15-të të Parisit (e para për një artist japonez).
Qepalla e kuqe e kupolës është një pikë referimi
Pasi të dilni nga porta e biletave të Stacionit Senzoku në linjën Tokyu Meguro, kthehuni djathtas dhe do të gjeni një dyqan përballë parkingut të Tokyu Store, i shënuar nga një pemë ulliri dhe një kube e kuqe. Përveç shërbimit të ushqimit dhe pijeve, ne gjithashtu shesim mallra dhe printime origjinale. Duket se zoti Fujishiro ndonjëherë vjen për të marrë një pushim nga shëtitja e tij. Seiji Fujishiro ka lindur në Tokio në vitin 1924 (Taisho 13) dhe këtë vit do të jetë 100 vjeç. Në vitin 1946 (Showa 21), ai themeloi teatrin e kukullave dhe hijeve "June Pentre" (më vonë u quajt "Mokubaza"). Nga viti 1948 (Showa 23), kukullat e tij hije u serializuan në Kurashi no Techo, një revistë përfaqësuese e periudhës së pasluftës në Japoni. Në vitin 1961 (Showa 36), ai krijoi një shfaqje kukullash me kafshë pellushi në madhësi reale dhe personazhi "Keroyon" nga programi televiziv "Ora e Mokubazës" u bë një idhull kombëtar. Ai është me të vërtetë një artist që përfaqëson Japoninë e pasluftës. Ne folëm me Aki Fujishiro, vajzën dhe pronarin e madh.
Pronari Aki
Ju lutemi na tregoni se si e keni filluar dyqanin tuaj.
``Në vitin 2014, babai im mbante ekspozita gjatë gjithë kohës dhe kur shkonim në fshat, ai duhej të qëndronte ulur gjatë gjithë kohës. Si rezultat, pjesa e poshtme e shpinës së tij u bë aq e keqe sa nuk mund të ecte. në spital për ta parë, ai zbuloi se pjesa e poshtme e shpinës... Ishte stenozë kurrizore.”
Ishte pikërisht 10 vjet më parë, kur mbusha 90 vjeç.
"Megjithatë, unë kisha një afat pas tjetrit, dhe në mes, më duhej të shkoja në spital. Kur arrita në pikën ku duhej të vendosja një rrufe në qiell, më thanë: "Të lutem shko në spital tani". ,'' dhe unë u operova në spital për gati një muaj, ai mundi të dilte për shëtitje. Babai im shkon për një shëtitje në shi për rehabilitim. Stacioni Kitasenzoku ku mund të ulet Jo, por aty ishte një shkëmb i vogël. Kur pashë babanë duke pushuar atje me një ombrellë, më dhembi zemra. Një ditë, babai im e gjeti këtë vend dhe më sugjeroi të hapnim një kafene si një vend pushimi gjatë një shëtitje rehabilitimi.
Një hapësirë e ndritshme e rrethuar nga veprat origjinale të Seiji Fujishiro
Kur do të hapet?
"Është data 2017 mars 3. Në fakt, ishte ditëlindja e maces së babait tim me emrin Lavie në atë kohë. Ne u hapëm pikërisht në kohën e duhur për atë ditë."
Edhe tani, ju mund të shihni Rabby-chan në shumë vende, si në tabela dhe slitë.
"Ashtu është. Është një kafene për Rabies."
A është zoti Fujishiro projektuesi i dyqanit?
"Babai im e projektoi atë. Unë dola me ngjyra që janë tipike për Seiji Fujishiro, duke përfshirë muret dhe pllakat. Ndodhi që ishte një pemë e madhe ulliri, e preferuara e babait tim, përpara dyqanit dritaret më të mëdha dhe mbollën pemët e mia të preferuara në mënyrë që peizazhi i jashtëm të mund të shihej si një pikturë e vetme.
A ndryshojnë rregullisht pjesët e ekspozuara?
"Ne i ndryshojmë ato sipas stinëve: pranverë, verë, vjeshtë dhe dimër. Ne gjithashtu i ndryshojmë ato sa herë që krijojmë pjesë të reja."
Ju jeni gjithashtu shumë të veçantë për dizajnin e brendshëm.
``Po, karrigia është gjithashtu dizajn i babait tim. Në fakt, ne ua shesim atyre që e duan. Ne kemi lloje të ndryshme karrigesh të ekspozuara në muzeun në Nasu. Nuk ka mostra aktuale në Tokio, por... Ne kemi Nëse i shikoni ato dhe zgjidhni një, Nasu do t'ju dërgojë.
Kam dëgjuar që edhe gotat që përdorni në dyqan janë të dizajnuara nga ju.
"Fixhanat e përdorura për të shërbyer kafe dhe çaj janë artikuj të veçantë të pikturuar me dorë nga Seiji Fujishiro."
Kupa e veçantë e pikturuar me dorë
Karrige origjinale me mbështetëse të lezetshme
Përveç katit të parë, ka edhe një kat me një dritare të mrekullueshme gjiri.
"Kati i parë është një kafene, dhe kati i tretë është vendi ku ne bëjmë printimet tona. Kur bëjmë printimet tona, mund t'u kushtojmë vëmendje detajeve. Nëse jeni shitës, jeni gjithmonë të fokusuar në afatet, kështu që ngjyrat mund të jenë paksa të ndryshme Ka raste kur unë dua të printoj në letër, por duke qenë se letra nuk është e sheshtë, është e vështirë të marr thellësinë dhe gjallërinë e ngjyrave. Nëse e bëjmë vetë, unë dhe babai im. mund të kontrollojë rezultatin përfundimtar.
Unë shoh që po bëni printime për këtë.
"Po. Kjo është bota e artit. Është një kafene ku ka njerëz të artit."
Ju mund të pyesni stafin e dyqanit për punët dhe të bisedoni me ta.
"Po, është e drejtë. Shumica e stafit në kafene janë njerëz që pëlqejnë artin. Unë mund të flas me ta deri në një farë mase. Nëse ka ndonjë gjë që nuk kuptoni, mund të më pyesni dhe unë jam i disponueshëm t'ju përgjigjem pyetje."
Ju lutemi na tregoni për ekspozita dhe ngjarje specifike të ardhshme.
``Kur ka një ngjarje të re, ne e postojmë atë në faqen tonë të internetit. Kur kemi një ekspozitë personale ose sesion autografi në një zonë lokale, ne gjithashtu i njoftojmë ata paraprakisht. Në dimër, ne duhet të ngremë muzeun në Nasu për Krishtlindjet ju lutemi ejani edhe në muze.
Së fundi, ju lutemi jepni një mesazh për lexuesit tanë.
``Babai im sapo mbushi 100 vjet, edhe nëse është i vjetër, ai ende mund të bëjë gjithçka nëse i mban duart aktive për të parë gjithmonë përpara në jetë. Nëse nuk vizatoni, krijoni ose mendoni vetë, do të dilni gjithnjë e më shumë jashtë fokusit Edhe pse ai është 100 vjeç, Seiji Fujishiro vazhdon të krijojë vepra dhe po ecën mirë.
Muret janë të dekoruara me stampa sezonale dhe të reja, të cilat janë gjithashtu të disponueshme për blerje.
*Rezervimi kërkohet (vetëm në të njëjtën ditë)
Lindur në Tokio në 1924 (Taisho 13). Artist japonez i kukullave me hije. Në pranverën e vitit 1995, ai mori Urdhrin e Diellit në Lindjen e Klasit të Katërt. Në vitin 7 u hap "Muzeu i fotografive të hijeve Fujishiro Seiji". Në vitin 1996, ai mori Çmimin Special për Arritje të Kulturës së Fëmijëve nga Shoqata e Shkrimtarëve të Fëmijëve të Japonisë. Në vitin 8, Muzeu i Artit Fujishiro Seiji u hap në Nasu Town, Prefektura Tochigi.
Prezantimi i ngjarjeve të artit të vjeshtës dhe spoteve të artit të paraqitura në këtë numër.Pse të mos shkoni pak më tej në kërkim të artit, si dhe në zonën tuaj lokale?
Ju lutemi kontrolloni çdo kontakt për informacionin e fundit.
| Data dhe koha | 10 tetor (e premte) - 25 nëntor (e diel) *Mbyllur më 11 tetor (e martë) 11:00-18:30 *Deri në orën 17:00 të ditës së fundit |
|---|---|
| 場所 | Galeria MIRAI blanc (Dia Heights South Omori 1, 33-12-103 Omori Kita, Ota-ku, Tokio) |
| tarifë | hyrje falas |
|
hetim |
Galeria MIRAI blanc |
|
Data dhe koha |
E premte, 11 nëntor 1:17-00:21 |
|---|---|
| 場所 | Rruga e lumit Sakasa (Rreth 5-21-30 Kamata, Ota-ku, Tokio) |
| tarifë | Falas ※Shitjet e ushqimeve dhe pijeve dhe produkteve tarifohen veçmas. |
|
Organizator / Pyetje |
Komiteti Ekzekutiv i Ngjarjes së Rrugës së shijshme të Kamata Lindore |
Tema është "Kinema pa orar"
E vetmja gjë që kam vendosur të bëj është të kaloj 9 orë në kinema.
Përmbajtja vendoset në bazë të atmosferës së ditës, kështu që është një ngjarje filmi me një ndjenjë live. Ne do të krijojmë një "parajsë" ku mund të mblidhen dashamirët e filmit.
|
Data dhe koha |
Të dielën, më 11 maj, ora 3:11 |
|---|---|
| 場所 | Teatri Kamata/Kamata Takarazuka (7F Tokyo Kamata Cultural Hall, 61-1-4 Nishi Kamata, Ota-ku, Tokio) |
| tarifë | Të përgjithshme 6,000 jen, 25 jen për ata nën 3,000 vjeç |
| Organizator / Pyetje |
(Fondacioni i përfshirë me interes publik) Shoqata e Promovimit Kulturor Oda Ward |
| Data dhe koha |
Të dielën, më 11 maj, ora 3:14 |
|---|---|
| 場所 | Salla e Lagjes Ota / Salla e Madhe Aplico |
| tarifë | 2,000 jen për të rriturit, 1,000 jen për nxënësit e shkollave fillore dhe më të rinjtë |
| Pamja e jashtme | Hajime Okazaki (dirigjent), Aki Murase (piano) |
| Organizator / Pyetje |
kori i vajzave të kurorës |
| Bashkë protagoniste |
Takashi Ishikawa (sho), Sousei Hanaoka (25 tela) |
| Sponsorizimi |
NPO Ota Town Development Arts Association, Japan Nursery Rhymes Association, NPO Japan Choir Federation Boys and Girls, etj. |
| Data dhe koha |
E shtunë, 11 tetor, ora 30:10-00:16 |
|---|---|
| 場所 | Fabrikat pjesëmarrëse në repart (detajet do të jenë të disponueshme në faqen e veçantë të internetit që do të publikohet në një datë të mëvonshme) |
| tarifë | Në varësi të programit të zbatimit të çdo fabrike |
| Organizator / Pyetje |
Komiteti Ekzekutiv i Fabrikës së Hapur Ota |
| Sponsorizimi |
Ota Ward, Shoqata e Promovimit Industrial Ota Ward, Dega Ota e Dhomës së Tregtisë dhe Industrisë në Tokio, Nomura Real Estate Partners Co., Ltd. |
Seksioni për Marrëdhëniet me Publikun dhe Dëgjimin Publik, Divizioni i Promovimit të Arteve Kulturore, Shoqata e Promovimit Kulturor Oard Ward
![]()