

Punë për marrëdhënie me publikun / informacion
Kjo faqe në internet (këtu e tutje referuar si "kjo faqe") përdor teknologji të tilla si cookies dhe etiketat me qëllim të përmirësimit të përdorimit të kësaj faqe nga klientët, reklamave bazuar në historinë e hyrjes, kapjes së statusit të përdorimit të kësaj faqe, etj. Për të bërë . Duke klikuar butonin "Pajtohem" ose këtë sit, ju pranoni përdorimin e cookies për qëllimet e mësipërme dhe për të ndarë të dhënat tuaja me partnerët dhe kontraktorët tanë.Lidhur me trajtimin e informacionit personalPolitika e privatësisë e Shoqatës së Promovimit Kulturor Ota WardJu lutem referojuni.


Punë për marrëdhënie me publikun / informacion
Lëshuar më 2025 janar 1
Dokumenti Informativ i Arteve Kulturore Ota Ward "ART bee HIVE" është një letër informimi tremujore që përmban informacion mbi kulturën dhe artet lokale, botuar rishtas nga Shoqata e Promovimit Kulturor Oard Ward nga vjeshta e 2019.
"Bleta Bleta" do të thotë një zgjua bletësh.
Së bashku me reporterin e lagjes "Mitsubachi Corps" të mbledhur nga rekrutimi i hapur, ne do të mbledhim informacione artistike dhe do t'ua dorëzojmë të gjithëve!
Në "+ bletë!", Ne do të postojmë informacione që nuk mund të futen në letër.
Personi artistik: Aktori Katagiri Haili + bletë!
Vendi i artit: Sanno Audium + bletë!
Vëmendja e së ardhmes EVENT + bletë!
Aktori Haili Katagiri është një adhurues i vërtetë i filmave që ende gjen kohë për të shkuar në kinema dhe për të shijuar filmat. Ndonjëherë mund t'i shihni rastësisht në rrugët tregtare përreth Omorit. Z. Katagiri është diplomuar në shkollën fillore Sanno. E pyetëm për kujtimet e tij për Sanno dhe mendimet e tij për filmat.
Hairi Katagiri duke pushuar në kopshtin e Sannos ©KAZNIKI
Kam dëgjuar që keni mbaruar shkollën fillore Sanno. Ju lutemi na tregoni për kujtimet tuaja nga Sanno.
"Duke folur për Sanno, nuk mund të harroj kullën e Taro Okamoto-s në Mami Flower Design School. Jam shumë i trishtuar që është zhdukur. Ishte si një version blu me pllaka të Kullës së Diellit."
Fatkeqësisht, ajo u shkatërrua në vitin 2002 për shkak të vjetërsisë dhe problemeve të rezistencës ndaj tërmeteve.
Pamja e tempullit Tenso dhe kullës së Taro Okamoto është skalitur në mendjen time. Kisha imazhin e Sanno-s si një qytet arti. Muzeu Përkujtimor Shiro Ozaki, Muzeu Përkujtimor i Sanno Sodo i Soho Tokutomi dhe i piktorit Shumë njerëz jetojnë atje, madje kisha dhe nipin e një poeti haiku që jetonte atje. , Yukio Mishima, etj. Unë u rrita duke dëgjuar për shkollën fillore Sanno, një shkollë ku nxënësit i kalonin kufijtë, dhe mendova se ishte një shkollë që ishte afër artit dhe kulturës Të gjithë nxënësit morën me qira një apartament, dhe shtëpia në fakt u bë një vendtakim për fëmijë të djallëzuar (lol).
Ish Bashkëpunimi i Mami Kaikan Foto: Mami Flower Design School
A ka ndonjë vend veçanërisht të paharrueshëm?
"Fëmijët në atë kohë luanin jashtë, kryesisht në faltore. Ata shpesh luanin në tempullin Tenso dhe tempullin Kumano. Kishte edhe parqe, por vendet bosh ishin vendet më të mira për të luajtur. Në atë kohë, vendet e lira ishin vendet më të mira për të luajtur. i pallateve u shkatërrua, u bë një pjesë e madhe bosh. Kaluam shumë mirë në vendin e hotelit Omori, që tani është Sanno Park.
A e dini se kur ka ekzistuar Hotel Omori?
Gjëja e parë që mbaj mend duke menduar se më pëlqeu më shumë ishin fenerët e kuq, ose më saktë fenerët, në Hotel Omori. Ishte vërtet e mrekullueshme dhe më bëri të ndihesha sikur isha në një vend të largët, ose si i humbur. Në një film ishte gjithashtu shumë fëmijë gjermanë që vinin në shkollën fillore dhe mendova se jetonin në një vend të bukur si një vend i huaj.
Kam dëgjuar që ju pëlqen arkeologjia.
"Kur rezidenca prishet, ajo bëhet një gërmadhë. Ne duhet të hetojmë, kështu që gërmimi fillon. Unë shkova gjithashtu në gërmim. Çdokush mund të marrë pjesë në turne mbi baza vullnetare. Zona është vendlindja e arkeologjisë japoneze . Mendoj se ishte nga nevoja që u interesova për arkeologjinë. Kishte një kohë kur miqtë e mi në shkollën fillore shkonin dhe më thoshin t'i ktheja disa gjëra (lol).
Hotel Omori Ofrohet nga: Muzeu Lokal Ota
Ju lutemi na tregoni për takimin tuaj me filmin.
"Unë kam shkuar në kinema me prindërit e mi që kur isha në shkollën fillore, por nuk u lidha me të deri në shkollën e mesme. Kishte tre kinema përballë kafenesë Luan në Omori, dhe një prej Ata, Teatri Omori Aton Panë filmin e parë të Star Wars*. Mbaj mend që isha i shokuar kur pashë një portokall me orë.
Është një gamë e gjerë zhanresh, nga argëtimi te arti tek pornografia e butë.
``Në kohët e vjetra, postera filmash vendoseshin nëpër rrugë. Prandaj, postoheshin edhe gjëra të këqija. Fëmijët ecnin duke menduar se nuk duhet t'i shikonin, por thoshin: ``Nuk i kam parë. '' U përpoqa të mos e shikoja, por nuk mund të mos e shoh (lol). Kishte tre postera të rreshtuar në mur pranë ish-Bankës Sumitomo. Në atë kohë, të gjithë e dinin se çfarë po shfaqnin kinematë këtë javë. Në ditët e sotme, të gjithë e dinë se ka një kinema në Omori Ëndrra ime është të vendos postera dhe tabela Kineka Omori në Stacionin Omori.
Kam dëgjuar se keni filluar të shkoni vetë në kinema kur u bëtë nxënës i shkollës së mesme.
``Nuk mund të mos dua ta shoh. Pas shkollës, ndonjëherë ndërroj rroba, por shkova për ta parë me uniformën time. Shkova në kinemanë lokale, Kawasaki, Gotanda dhe vende të tjera , kishte ende shumë teatro kryeveprash, por ishte e vështirë sepse nuk kishim shumë para. Kur u thosha të rinjve sot, ata thoshin: “Çfarë, ju mund t'i shihni të dy filmat?” Por.
© KAZNIKI
Kur u futët në universitet, nisët të punoni në teatër, por pse zgjodhët të shkonit në teatër në vend të kinemasë?
"Doja të bashkohesha me një grup studimi filmi, por më thanë të shkoja në teatër. Nuk doja të bëhesha aktor, por po pyesja veten nëse mund të bëja diçka si xhirimet 8 mm," tha ai një fytyrë e madhe, kështu që ju jeni të përshtatshëm për teatër. Nuk kisha aspak interes për teatrin, por ata nuk më lanë të hyja në klubin e filmit, kështu që shkova në klubin e dramës sepse nuk kishin mjaft vajza për programin që po përpiqeshin të bënin "Kushdo është i mirëpritur."
Ajo filloi të aktrojë në filma menjëherë pasi u diplomua nga universiteti. Si ishte për ju që u paraqitët vetë në film?
"Ishte pak i vështirë filmi im i parë ishte "Nuk kam nevojë për një revistë komike!" (1986)*, por ai që bëra siç duhet ishte "Hachiko Monogatari" (1987)*. Shochiku's Ofuna Studio çdo ditë, e pajisur plotësisht me kostume Kishte ditë që më thoshin, “Nuk kam mundësi të shfaqem sot.” Meqenëse po luaja rolin e shërbëtores së Hachikos, mendova: “Nuk e di se në cilin xhirim do të jem. .'' Thonë se është kështu Që atëherë, sa herë që shikoj një film, e gjej veten duke menduar gjëra të tilla si: "Si e filmuan atë sa ditë e prisnin?" Ishte aq e dhimbshme sa vendosa të ndaloja së shfaquri në filma? Kjo është arsyeja pse nuk u shfaqa në shumë filma kur isha në të 20-at dhe 30-at e mia. Tani nuk jam penduar, por do të doja të kisha takuar të ashtuquajturit aktorë legjendarë, mendoj se duhet ta kishit pyetur.
© KAZNIKI
Ju lutemi na tregoni për tërheqjen e filmave dhe kinemave.
“Gjëja më e vështirë është kur njerëzit më pyesin: “Cili është filmi juaj i preferuar?” Më pëlqen përmbajtja e filmave, por në thelb, më pëlqen të jem në kinema dhe të argëtohem për shkak të efekteve të pandemisë së koronavirusit. të gjithë kanë filluar të shikojnë filma në shtëpi dhe tani mund të shikojnë aq filma sa të duan në telefonat inteligjentë. Kishte një trend ku njerëzit mendonin, "Jo, jo, kjo nuk është e vërtetë." Unë gjithmonë kam besuar se nuk do të ketë asnjë .”
Do të thotë se ka diçka për të shijuar që mund të gjendet vetëm në kinema.
"Po. Përparësitë e kinemave shpesh fliten për sa i përket ekraneve të mëdha, zërit të mirë dhe specifikave të larta, por unë mendoj se kjo është ndryshe, a keni harruar?" ' Të shkosh në errësirë dhe të shikosh një film me dikë që nuk e njeh është krejtësisht ndryshe nga shikimi i tij në shtëpi ose në smartfonin tuaj, edhe nëse jeni duke parë të njëjtin film, sigurisht që mund të flisni për të në të njëjtën mënyrë , mund të flisni për të në të njëjtën mënyrë, por përvojë Unë mendoj se është krejtësisht ndryshe, gjëja më e rëndësishme është të shkëputeni nga jeta juaj e përditshme. Ajo që është e rëndësishme është se çfarë bën trupi juaj atje. Të shikosh një film nuk ka të bëjë me futjen e informacionit, ka të bëjë me vendosjen e vetes në film. Jo.
Së fundi, ju lutemi na tregoni se cilat kryevepra do të rekomandonit të shikoni gjatë Vitit të Ri.
``Për këtë, ju lutemi shikoni ``Tora-san''*. Për mua më vjen ta hap Vitin e Ri me ``Tora-san`. Kur isha student, punoja me kohë të pjesshme në një kinema dhe tashmë kishte një radhë të gjatë për Tora-san në mëngjes. Të gjithë pelegrinët e Vitit të Ri erdhën për të parë filmin, duke mbajtur hamaja dhe të veshur me kimono me mëngë të gjata. Kur mendoj për Vitin e Ri, më vjen në mendje vetëm “Tora-san”. U publikua gjatë Obonit dhe Vitit të Ri, kështu që ka histori gjysmë e gjysmë për ditën e Vitit të Ri dhe gjysmë për Obon. Mendoj se do të ishte mirë të zgjidhni diçka për Vitin e Ri dhe ta shikoni. Në fakt, kur shkova në punë ditën e Vitit të Ri, mora 500 jen dhuratë për Vitin e Ri nga kinemaja (lol). Kur e kalova Vitin e Ri në Japoni, sepse nuk mund të shkoja kudo për shkak të pandemisë së koronavirusit, pashë "Tora-san" me fëmijën tim 11-vjeçar. Ne shohim peizazhin dhe jetën që ekzistonte dikur. Fëmijët nuk e kanë parë kurrë më parë, por duket sikur ndihen sikur e dinë disi. Më pëlqeu shumë. Mund të qeshim të gjithë së bashku, apo jo? ”
Në fund, ju lutemi jepni një mesazh banorëve.
"Për momentin, po kërkoj foto të kinemave Çuditërisht, nuk ka mbetur asnjë foto e Aytonit. Kishte një kinema të quajtur Omori Hollywood prapa dyqanit të vjetër të rrushit në rrugën Ikegami, dhe ka foto të kësaj. Kam dëgjuar gjithashtu se hapësira që përdorej si një rrotullues gjatë Tori-no-Ichi në faltoren Otori ishte dikur një kinema rrethore. Sa i përket HS-së, të gjitha fotot që keni marrë janë hedhur poshtë sepse ato janë duke u zëvendësuar. Unë do ta vlerësoja nëse mund të merrni një moment dhe të hidhni një sy për të parë nëse ka ndonjë foto të peizazheve të vjetra të qytetit nëse një bibliotekë ose dikush mund të krijonte një arkiv me video të vjetra të bëra nga banorët.
Bashkëpunimi fotografik: BOOKCAFE Libri Garden
*Mogiri: Një term bisedor për një nëpunës të portës së biletave në një teatër ose kinema, sepse ai ose ajo gris cungët e biletave në hyrje ose në tryezën e pritjes.
*Hoteli Omori: U hap në 1921 (Taisho 10) ose 1922 (Taisho 11), u mbyll rreth vitit 1965 (Showa 40). Një hotel dykatësh prej druri i stilit perëndimor të stilit njëkatëshe.
*Shkolla Gjermane: Një shkollë gjermane e themeluar në Yokohama në vitin 1904 (Meiji 37). Në 1925 (Taisho 14), u transferua në Sanno, Ota Ward. Në vitin 1933 (Showa 8), një ndërtesë shkolle u krijua pranë rrugës së sotme gjermane. Në 1991 (Heisei 3), u transferua në Yokohama.
*Filmi i parë i Star Wars: "Star Wars" me regji të George Lucas, i lëshuar në 1.
*A Clockwork Orange: Një film i vitit 1971 me regji nga Stanley Kubrick. Konsiderohet "kulturalisht, historikisht ose estetikisht e rëndësishme" nga Biblioteka e Kongresit dhe ruhet në Regjistrin Kombëtar të Filmit.
*Madame Emmanuel: Një film francez i publikuar në 1974. Ai u bë një hit i madh dhe u bë një temë e nxehtë pasi pornografia e butë synonte gratë.
*Meigaza: Një kinema që shfaq filma që kanë përfunduar shfaqjen e tyre në shfaqje si dhe filma të vjetër të shkëlqyer.
*Nuk kam nevojë për revista komike! :Filmi japonez i publikuar në vitin 1986. Drejtuar nga Yojiro Takita, me protagonist Yuya Uchida.
* Hachiko Monogatari: Një film japonez i publikuar në vitin 1987 që përshkruan jetën e qenit besnik Hachiko.
*Tora-san: Seriali i filmave "Otoko wa Tsurai yo" me protagonist Kiyoshi Atsumi dhe me skenar dhe regji nga Yoji Yamada (me disa përjashtime). Quhet "seriali Tora-san" për shkak të pseudonimit të personazhit kryesor. Gjithsej 1969 vepra nga vepra e parë në 44 (Showa 1) deri në 2019 (Reiwa 50).
© KAZNIKI
Lindur në Tokio në vitin 1963. Ndërsa ndoqi universitetin, ai filloi të aktrojë si punëtor me kohë të pjesshme në Teatrin Ginza Bunka (aktualisht Cine Switch Ginza). Në vitin 1986, ai bëri debutimin e tij në film në "I Don't Need a Comic Magazine!" (drejtuar nga Yojiro Takita). Veprat e fundit përfshijnë filmin "Maru" (regjisor nga Naoko Ogigami), Prime Video "1122 Iifufu", Disney+ ``Seasonless Town" dhe prodhimi i filmit të shkurtër të Kineka Omori, i para-publikuar "Mogiri-san". '' seri. Librat e tij përfshijnë "Matka ime", "Vëllai Guatemalan" dhe "Faleminderit edhe për sonte".
10 minuta në këmbë nga dalja Sanno Veriore e Stacionit JR Omori. Sanno Audium, i hapur në vitin 1989, ndodhet në një cep të një zone të qetë banimi. Një afrim plot gjelbërim, një çati në formë kube, mure betoni të ekspozuar dhe dritare të gjera. Edhe pse duket si rezidenca e një mbreti malor, në fakt është një sallë muzikore/shumë qëllimesh me vëmendje të plotë ndaj akustikës. Ne folëm me pronaren Fukiko Muto dhe vajzën e saj, aktoren Reiko Muto*, e cila është menaxhere.
Një qasje që ndihet si një vendpushim, vështirë të besohet se jeni në TokioⒸKAZNIKI
Një hyrje moderne përtej kopshtit të gjelbërⒸKAZNIKI
Pronari Fukiko dhe menaxheri ReikoⒸKAZNIKI
Ju lutemi na tregoni për fillimin e sallës.
Fikiko: "U hap më 4 prill 17. Babai im, i cili është një muzikant amator, e ndërtoi si një vend për të ushtruar violonçelin dhe për të luajtur në një ansambël. Është argëtimi i babait tim (lol). Ftojmë miqtë dhe luajmë në një ansambël harqesh, një artist që njoh方E përdorën shumë elegante, duke mbajtur koncerte. ”
Reiko: "Në fillim ishte me të vërtetë një stil salloni."
Fukiko: "Kemi mbajtur koncerte fshehurazi. Ishim të gjithë miq, ndaj ishte një zgjatim i praktikës sonë personale."
Kur fillon ngjarja që po organizoni?
Reiko: "Ne e kemi bërë këtë që kur u hap për herë të parë. Është për anëtarët. Interpretuesit u vendosën disi përmes prezantimeve midis muzikantëve."
Fukiko: ``Kam performuar gjithmonë në dhoma të mbyllura, kështu që vetëm së fundmi kam mundur të performoj për publikun e gjerë pasi babai im ndërroi jetë.
Reiko: "Ka vazhduar që nga viti 2005. Ne jemi të hapur për shfaqjet publike, si dhe shfaqjet e sponsorizuara, dhe kemi krijuar një faqe interneti për të shpërndarë informacion."
Ju lutemi na tregoni për angazhimin e sallës.
Fikiko: ``Kur filluam këtu, kishte shumë pak vende për të mbajtur koncerte ansambël ose kuartet harqesh. Koncerti i parë ishte me Kenichiro Yasuda*. Ishte një performancë e të gjitha kuarteteve harqe të Haydn-it.
Një hapësirë e ndritshme dhe e gjerë me një tavan të lartë në formë kubeⒸKAZNIKI
Tavani i lartë në formë kube është i veçantë.
Fikiko: ``Për të përmirësuar akustikën në një sallë të vogël, tavani duhet të jetë i lartë, arkitekti Jiro Murobushi* ka menduar shumë gjëra. Tavanet e ulëta ka shumë. Kur u ndërtua për herë të parë ky vend, edhe pse ishte një sallë muzikore, instrumentet nuk ishin të menaxhuara shumë mirë. Pianoja ime ishte një Steinway Bechstein, dhe pianoja funksiononte me kondicioner dhe temperaturë. kontrolloni 24 orë në ditë, kështu që ishte në gjendje shumë të keqe.”
Ju lutemi na tregoni për zhanret e shfaqjeve që po trajtoni aktualisht. Çfarë kriteresh përdorni për t'i përzgjedhur ato?
Reiko: "Muzika klasike është gjëja kryesore, por ne gjithashtu këndojmë xhaz, R&B Masaki Ueda dhe këngëtarin chanson Kumiko. Ne gjithashtu interpretojmë muzikë. Ne përdorëm një mur pranë tij për të krijuar një video të një rakete që fluturonte." Ishte argëtuese për të filmuar Nuk ka kufizime të veçanta, megjithatë, ne nuk lejojmë muzikë me zë të lartë rock.
Fukiko: "Në fillim vendosa për muzikën në bazë të mendimit dhe paragjykimit tim. Tani, nëse keni ndonjë pyetje, ju lutem mos ngurroni të më kontaktoni."
Paraqitja mund të modifikohet. Fojeri modernⒸKAZNIKI
Ju lutemi na tregoni për shfaqjet që po organizoni.
Fukiko: `` Dy ose tre në vit. Në thelb, është i kufizuar në koncerte klasike. Unë dua që ata të performojnë diçka që nuk e kanë bërë askund tjetër. Do të ishte mirë të mund të dëgjoja muzikë që nuk e kam dëgjuar kurrë më parë këtu. '' Qoftë një kuartet harqesh apo një duet, ka ende shumë pjesë që janë të panjohura për botën. E njëjta gjë vlen edhe për kompozitorët.
Ju lutemi na tregoni për një performancë që ju ka lënë një përshtypje veçanërisht të fortë.
Fukiko: Kjo është Henriette Puig-Roger* Ajo ishte profesoreshë në Universitetin e Arteve të Tokios dhe nuk kishte performuar para njerëzve për një kohë të gjatë, unë përfundova duke performuar për të me njerëz teksa po luhej topi. Unë isha një person i vështirë, dhe të gjithë rreth meje ishin nervozë (lol). Shumë muzikantë në atë kohë ishin të vështirë, por kur fillova të luaja, tingulli tingëllonte mirë, kështu që unë mendoj se kjo hapësirë ka një ndikim të madh.
Reiko: Pas Tërmetit të Madh të Japonisë Lindore, kompozitori dhe pianisti Tenpei Nakamura* punoi për të riparuar pianot e dëmtuara në zonën e fatkeqësisë dhe për t'i dhuruar ato. Për këtë qëllim, ai mbajti koncerte bamirësie një herë në vit për pesë vjet pas tërmetit "Nuk mund të bëj asgjë me muzikën apo artin", por ishte një eksperiencë e mrekullueshme."
Mund të na tregoni për apelin e Sannos?
Fukiko: Dikur kishte shumë pemë, por kjo kaloi sa hap e mbyll sytë, tani kanë mbetur vetëm disa selvi japoneze në shtëpinë time, por nuk ka mbetur pothuajse asnjë gjelbërim. Kjo tha, Sanno. është një vend i bukur, në thelb nuk është aq i çuditshëm. Nuk ka rëndësi njerëzit e kohëve të vjetra, është një qytet i vjetër ku të gjithë e njohin njëri-tjetrin dhe rrugët janë të ngushta, kështu që unë mendoj se është ende një zonë banimi.
Reiko: "Edhe pse miqtë e mi nga shkolla fillore u martuan, ata ende kthehen dhe e vizitojnë vendlindjen time mjaft shpesh sepse ata ende kanë një shtëpi. Ne hasim njëri-tjetrin në stacion."
Ju lutemi na tregoni për zhvillimet dhe perspektivat tuaja të ardhshme.
Fukiko: "Unë do të doja të thelloja marrëdhëniet e mia me njerëzit vendas."
Reiko: "Ky vend është bërë aq shumë një strehë sa që ka çuditërisht shumë njerëz që as nuk dinë për të, edhe nëse janë afër tij."
Fukiko: "Në fakt, unë kam ardhur këtu duke menduar se është një gjë e mirë, kështu që nuk mund ta bëj. Është faji im që nuk e kam përhapur informacionin (lol). Që tani e tutje, shpresoj që të bëhet një vend si një Unë dua që të rinjtë ta përdorin atë.
Reiko: "Unë dua që ai të jetë një vend ku mund të mbështes komunikimin e të rinjve."
Fukiko: "Megjithatë, ky vend është vërtet joefikas. Është larg stacionit, rrugët janë të ngushta dhe vendndodhja është e vështirë për t'u gjetur. Në ditët e sotme, ka shumë vende më të përshtatshme dhe më të lehta për t'u përdorur."
Sanno Audium është një sallë që shfaqet papritur në një zonë banimi dhe me kopshtin e saj të harlisur, mendoj se është një vend i veçantë me një ndjesi të jashtëzakonshme që të bën të ndihesh sikur nuk je në qytet.
Reiko: "Të gjithë ata që vijnë këtu e pëlqejnë. Megjithatë, është e vështirë t'i detyrosh të vijnë. Mund të përdorësh pjesën e jashtme ose dritaren këtu. Leximi i dramës së letrave të Mary Stewart*. Kur interpretuam, e varrosëm arkivolin në kopsht. Ne lidhëm derra të vërtetë. Ne krijuam një botë teatrale nga pika ku njerëzit hynin në kopsht nga porta. Ne përdorëm gjithashtu dritare për të parë lëvizjen e jashtme. Artistët më propozuan diçka të papritur kjo.”
Fukiko: “Për shkak se është një sallë kaq unike, mendoj se ka shfaqje dhe evente që mund të mbahen vetëm këtu, do të doja të prezantoj sallat, duke përfshirë edhe dobësitë e tyre, si dhe ato që funksionojnë pozitivisht.
Ju lutemi jepni një mesazh banorëve të repartit.
Reiko: “Ndoshta duhet të bëj një shëtitje ose të marr pjesë në një ngjarje në repart, më bën të zbuloj dyqane dhe pika të reja dhe shpresoj që të moshuarit të mund të ecin për vete shëndet, dhe ju lutemi ejani edhe në Sanno Audium.
*Reiko Muto: Lindur në Tokio në vitin 1967. U diplomua në Departamentin e Dramës në Kolegjin Junior të Universitetit Toho Gakuen. "Më mbaj dhe më puth" (1992, me regji nga Junya Sato), "Yajikita Douchu Telesuko" (2007, me regji nga Hideyuki Hirayama), "Aktor Oyafufilial" (2015, regji nga Masaki Adachi), "Bëhu një Sakura" (2017 ) Drejtori Takayuki Ohashi) etj.
*Kenichiro Yasuda: Lindur në Tokio në vitin 1944. Violonçelist japonez. Studioi violonçel me Hideo Saito, Gaspard Casado dhe Pierre Fournier.
*Jiro Murobushi: Lindur në Tokio në vitin 1940. Arkitekt japonez. Profesor emeritus i Departamentit të Arkitekturës, Fakulteti i Inxhinierisë, Universiteti Kanagawa. Nënkryetar i Institutit të Arkitektëve të Japonisë (shoqata e inkorporuar).
*Henriette Puig-Roger: Lindur në Korsikë në 1910, vdiq në 1992. Pianiste franceze, organiste, kompozitore dhe edukatore muzikore. Profesor emeritus në Konservatorin e Parisit. Ai erdhi në Japoni në vitin 1979 dhe vazhdoi të jepte mësim dhe të performonte në Japoni deri në vitin 1991. Profesor nderi vizitor në Universitetin Toho Gakuen.
*Tenpei Nakamura: Lindur në vitin 1980 në Prefekturën Mie. Kompozitor dhe pianist japonez. U diplomua në Universitetin e Arteve të Osakës, Fakulteti i Arteve, Departamenti i Performancës. Albumet "TEMPEIZM" (2008), "RISING SOUL" (2021), etj.
* Mary Stewart: 1542-1587. Mbretëresha e Skocisë (Mary I, mbretëroi 1-1542). Pasi u rrëzua nga froni, ai u internua dhe u ekzekutua në Angli me urdhër të Mbretëreshës Elizabeth I.
Ndërsa dilni nga dalja veriperëndimore Sanno e Stacionit Omori në linjën JR Keihin Tohoku dhe ngjitni shkallët pranë tempullit Tenso, do të shihni menjëherë Mami Flower Design School, shkolla e parë e plotë e luleve në Japoni e themeluar në 1962. është. Që nga themelimi i saj nga Presidenti Mami Kawasaki*, shkolla ka vazhduar të mbrojë mënyra të reja të dizajnit të luleve, duke hapur rreth 350 klasa në Japoni dhe jashtë saj dhe ka rreth 19 të diplomuar. Në katin e parë të Mami Flower Design School ndodhet një dyqan origjinal i menaxhuar drejtpërdrejt nga shkolla. Ne folëm me drejtorin, Keisuke Kawasaki* dhe oficerin e marrëdhënieve me publikun, Tomomi Enomoto.
Një dyqan argëtues ku mund të gjeni diçka për të ndriçuar jetën tuaj
Cili është ndryshimi midis dizajnit të luleve dhe ikebanës?
Kawasaki: ``Ikebana është diçka që ka lindur dhe është ushqyer në kulturën japoneze. Vazot, uji dhe lulet janë të rrënjosura në frymën japoneze. Dhe supozohet se lulet do të vendosen në një vazo dhe se do të shfaqen në ambiente të mbyllura. '' Modelet e luleve nuk janë vetëm për dekorim në dhomë, por edhe për buqeta dhe dekorime. Buketa të veshura nga burrat në kopset e xhaketës së kostumit të tyre, kurora të zbukuruara për Krishtlindje, kurora me fije lulesh dhe gjethesh të vendosura në tavolina ose të varura në mure dhe së fundmi, buqeta të bëra me lule të thata për t'u varur dhe dekoruar, etj. Ka një larmi formash Dizajnet e luleve mund të shfaqen në një gamë më të gjerë vendesh dhe ndonjëherë mund të përdoren për të shtuar aromë për shembull. Për këtë arsye, ne nganjëherë shtojmë barishte të disponueshme në vend, si barbarozë, nenexhik dhe rozmarinë në buqetë një nga pjesët më të mira të dizajnit të luleve.
Mami-sensei është ende mirë.
Kawasaki: Mami Kawasaki tani është 93 vjeç, për shkak të moshës së saj, ajo nuk është më në gjendje të vijë në shkollë çdo ditë, por ajo vjen këtu rreth një herë në muaj për t'u angazhuar në një karrige me rrota ende krijoj veprat e mia duke u dhënë udhëzime asistentëve të mi.
Hanakubari 2 pëllëmbë
lule lulëzim okraleuca
Kam dëgjuar që Mami ka metodën e saj unike.
Kawasaki: "Kur rregulloni lule ose bëni një rregullim, ka shumë raste kur një vepër arti krijohet duke vendosur një kenzan, sfungjer që thith ujin, tela etj. në enë dhe duke futur lulet për ta përdorur atë si bazë për dizajnin Mësoni nga ikebana dhe bëni hanadame* duke përdorur materiale natyrore dhe vendosni lule atje. Mami Flower Design School eksperimentoi me këtë teknikë në vitet 1980 dhe 90 Për shembull, gjethet e holla të sheshta të quajtura bari i ariut u endën në një rrjetë dhe lulet u vendosën atje. Nëse vetë hanadomi është bërë nga materiali natyral, nuk është e nevojshme ta fshihni atë. Vetë hanadomi është pjesë e dizajnit, kështu që nuk ka kufizime se si mund të mbështetet dhe të futet ato, dhe është argëtuese dhe nxit kureshtjen. Mund të zbuloni aspekte të reja të bimëve Ju mund të përdorni një lëvozhgë veze ose një degë peme në vend të telit, ato mund të bëhen pjesë e enës është personazhi mbështetës. Gjithçka bëhet një."
Çfarë është dizajni i luleve?
Kawasaki: "Është edukim emocional përmes luleve. Çfarë është, Mami Kawasaki gjithmonë thotë: "Duke pasuruar ndjeshmëritë tuaja, jeta juaj do të pasurohet dhe do të jeni të lumtur. Për shembull, mund të mësoni gjëra që nuk i keni vënë re kurrë më parë. dukem bukur dhe gjëra që nuk i kam kushtuar vëmendje më parë.愛Ka shije të shijshme. Ka të bëjë me zbulimin e talenteve të fshehura dhe pasurimin e ndjeshmërisë së dikujt përmes jetës së luleve dhe duke krijuar objekte duke përdorur lulet si medium.'' ”
Nuk është thjesht një teknikë.
Kawasaki: Unë marr letra si kjo nga të diplomuarit "Përmes dizajnit të luleve, unë kurrë nuk e dija se kisha një ndjeshmëri të tillë të fshehur brenda meje". , nuk kisha interes për gjethet e rënë në rrugë. Nuk pagova për to, por tani ndihem sikur janë të bukura dhe pyes veten nëse mund t'i përdor për diçka. Jeta ime është bërë shumë më e pasur dhe familja ime thotë se ato janë lule të bukura po synon për. Mami Kawasaki thotë: "Nëse i përmirësoni ndjeshmëritë tuaja, jeta juaj nuk do të shkojë kurrë në drejtimin e gabuar." edhe nëse nuk keni diçka, mund të gjeni diçka për ta zëvendësuar. Kur të zhvilloni një ndjenjë se si të jeni fleksibël dhe të kuptoni se ka një mënyrë për ta bërë këtë, do të bëheni të qartë për atë që ju pëlqen, pasi ne kemi lirinë, ne mund të njohim edhe lirinë e të tjerëve.
Z. Enomoto nga marrëdhëniet me publikun
Kur hapet dyqani?
Enomoto: "Një dyqan u hap në të njëjtën kohë me sallën aktuale në vitin 1993. Që atëherë e tutje, publiku i gjerë mund të hynte dhe të shfletonte dhe të bënte pazar lirisht."
Ju lutemi na tregoni pse e keni filluar dyqanin.
Enomoto: "Kjo është për ta bërë dizajnin e luleve më të njohur për sa më shumë njerëz të jetë e mundur. Shpresojmë që njerëzit t'i hedhin një sy produkteve në dyqan, të hedhin një sy brenda sallës dhe të përfshijnë dizajnin e luleve në jetën e tyre të përditshme." Masu."
Çfarë lloj produktesh shitni?
Enomoto: “Ne trajtojmë materiale të tilla si vazo, tela, sfungjerë që thithin ujin dhe shirita për buqeta, etj.letër me një goditje, produkte origjinale si skedarë të pastër, koleksione të veprave dhe librave të shkollës, si dhe aksesorë dhe stola të përzgjedhura nga stafi i dyqanit. ”
Ju lutemi na tregoni kriteret për zgjedhjen e produkteve.
Enomoto: "Përpiqem të zgjedh gjëra që janë të përshtatshme për stinën, të tilla si gjërat që më japin një aluzion kur përfshij lule sezonale, ose gjëra që të kujtojnë Vitin e Ri nëse është janari."
Çfarë lloj njerëzish janë stafi në dyqan?
Enomoto: "Unë jam një stilist që punoj si instruktor i zyrës qendrore në shkollë, të gjithë ne jemi ekspertë të luleve, prandaj mos ngurroni të na kontaktoni nëse keni ndonjë pyetje."
Ju lutemi na tregoni për angazhimin dhe konceptin e dyqanit.
Enomoto: ``Unë dua të jem një dyqan ku mund të gjesh diçka që të mbështet kur dëshiron të bësh diçka, duke mbledhur sa më shumë materiale që do të ndezin kreativitetin tuaj të lirë. Për shembull, ne duam të jemi lloji i dyqanit ku mund ta gjeni kur të vini këtu Nëse jeni duke e parë këtë dhe dëshironi ta provoni vetë, ju lutemi ejani në dyqanin tonë dhe thoni, "Në rregull, le ta blejmë këtë," dhe ne duam të jemi një vend ku ju. mund të stimulojë dëshirën tuaj krijuese.
Duket se publiku i gjerë mund ta shikojë lirisht minigalerinë, por sa shpesh i ndërroni veprat?
Enomoto: ``E ndryshoj sipas stinës, por meqenëse është lule e freskët, e ndërroj sapo lulet fillojnë të zbehen.
A mbani seminare?
Enomoto: "Megjithëse ne nuk jemi një dyqan, ne ofrojmë gjithashtu mësime provë dhe mësime të njëpasnjëshme që çdokush mund t'i marrë në shkollën tonë."
minigaleri
Përveç studentëve, çfarë lloj klientësh keni?
Enomoto: “Mendoj se ka shumë amvisa nga lagjja. Disa njerëz hyjnë me qentë ose fëmijët e tyre ndërsa janë jashtë për shëtitje. Do të ishte mirë nëse do të mund të dilnin ndërsa janë jashtë për shëtitje. Ju lutemi mos ngurroni të na vizitoni. Ne gjithmonë kemi lule të ekspozuara, ndaj mos ngurroni t'i blini ato. Ju lutemi mos ngurroni të shikoni përreth edhe nëse nuk keni asgjë për të pritur. Përveç minigalerisë, ka edhe një sallë pritjeje që ndryshon rregullisht, kështu që ju lutemi hidhini një sy një pushim të shkurtër gjatë rrugës.”
Keni pasur ndonjë përshtypje nga ndërveprimet tuaja me banorët vendas?
Enomoto: “Kemi disa klientë që vijnë rregullisht këtu, ata thonë se kur vijnë këtu, gjithmonë gjejnë diçka të re dhe shtojnë diçka më argëtuese në jetën e tyre .”
Ju lutemi na tregoni për apelin e Sanno.
Enomoto: `` Nuk ka pothuajse asnjë dyqan kur ngjitesh në shpatin e tempullit Tenso, kështu që e gjithë zona është me të vërtetë jeta private e njerëzve që jetojnë atje. Më pëlqen shumë që atmosfera është krejtësisht e ndryshme nga zona tregtare në Sakashita .Mendoj se gjëja më e mirë për Sanno është kultura unike dhe mënyra e jetesës së njerëzve këtu .”
Ju lutemi na tregoni për zhvillimet e ardhshme.
Enomoto: "Koncepti i Mami Flower Design School është të "përfshijë lulet në jetën e përditshme". Dekorimi i luleve në jetën tuaj të përditshme do ta bëjë jetën tuaj edhe më të bukur Kur jetoni në një qytet, është e vështirë të ndjeni stinët , ose më mirë, ju prireni t'i harroni ato. Do të isha i lumtur nëse do t'i ndjenit stinët duke përfshirë lulet e stinës. Mund të shijoni një jetë plot lule me një pamje më të mprehtë.
*Mami Kawasaki: Lindur në Hokkaido. U diplomua në Universitetin Misuri Valley në Shtetet e Bashkuara në 1954. Pas kthimit në Japoni, ai punoi si reporter gazete. Në vitin 1962, ajo themeloi Mami Flower Design School, shkollën e parë të dizajnit të luleve në Japoni. Që atëherë, për gjysmë shekulli, ai ka vazhduar të jetë aktiv si brenda dhe jashtë vendit si pionier në botën japoneze të dizajnit të luleve. Librat e tij përfshijnë "Lule më të bukura" nga Kosaido Publishing, "Lule të pafundme" nga Kodansha, "Ajo që shoh përtej luleve" nga Chuokoron-Shinsha dhe "Lulja e jetës" nga Kodansha. Shumë të tjerë.
*Keisuke Kawasaki: Lindur në Tokio. U diplomua në Graceland College në Shtetet e Bashkuara në 1989. Përfundoi programin master në Universitetin e Arteve dhe Shkencave Kurashiki në vitin 2008. Që nga viti 2006, ai është drejtor i shkollës Mami Flower Design. Ai mbron "studimet e luleve", që është studimi i kulturave të lidhura me lule në mbarë botën nga një këndvështrim unik. Anëtar i Shoqatës Japoneze të Arteve Etnike. Autor i "Reading the Tale of Genji through Flowers" nga Kodansha, "Flowers Connect Time - Cultural Journal of Floral Art" nga Kodansha, dhe "Dance of Flowers and People - 50 Stories of Flower Culture that will make you Gëzuar Kur Lexoni -'' Editoriali Kodansha. Shumë libra të tjerë të mbikëqyrur.
Prezantimi i ngjarjeve të artit dimëror dhe spoteve të artit të paraqitura në këtë numër. Pse të mos shkoni pak më tej në kërkim të artit, si dhe në zonën tuaj lokale?
Ju lutemi kontrolloni çdo kontakt për informacionin e fundit.
Z. Higashi përdor si motiv imazhet e peizazheve mendore. Përdor pigmente minerale dhe fletë metalike dhe së fundmi po punoj edhe për krijimin e veprave duke përdorur teknikat e printimit. Ju lutemi hidhini një sy punimeve të lehta dhe fantastike me temë “dritaret”.
| Data dhe koha | 1 janar (e shtunë) - 11 (die) *Mbyllur më 19 janar (e mërkurë) 12:00-18:00 *Deri në orën 17:00 të ditës së fundit |
|---|---|
| 場所 | Luft+alt (1F Yugeta Building, 31-11-2 Sanno, Ota-ku, Tokio) |
| tarifë | hyrje falas |
|
hetim |
Luft+alt |
Arti skenik i dritës dhe errësirës.
Një kompani e performancës që është gjithashtu aktive jashtë shtetit.në rezidencën R' ju sjell botën e përrallës origjinale të Andersen, të mbushur me efekte vizuale dhe plot mrekulli dhe humor. Mund të hyni nga mosha 0 vjeç!
| Data dhe koha | E diel, 2 shkurt ① ora 16:11 fillimi, ② 30:15 fillimi |
|---|---|
| 場所 | Ota Ward Plaza Salla e Madhe |
| tarifë | Të rriturit 3,500 jen, nxënës të shkollave të mesme dhe nën 1,500 jen *Kërkohet biletë për moshat 3 vjeç e lart. Deri në një fëmijë të moshës 0 deri në 2 vjeç mund të ulet në prehër falas. Megjithatë, ka një tarifë nëse përdorni një karrige. |
| Organizator / Pyetje | (Fondacioni i përfshirë me interes publik) Shoqata e Promovimit Kulturor Oda Ward 03-3750-1555 (10:00-19:00) |
Seksioni për Marrëdhëniet me Publikun dhe Dëgjimin Publik, Divizioni i Promovimit të Arteve Kulturore, Shoqata e Promovimit Kulturor Oard Ward
![]()